这一边暗了，项知言念了两句诗，翟白秋看那边人歇了，拉着项知言就跑。

“读什么诗，你这还有下一场呢。”

项知言拒绝：“可是我这诗还没看完。”

“别看了，实在不行你一会就念数字，能哭出来就行，那边那戏快开了，你先去那边顶一阵。”

于是转场到第二幕戏，喜剧效果更浓。因为这就是婴儿那场戏。

那场戏的导演看到项知言开口：“儿子来了？”

场记谄媚地笑着：“诶，儿子来了！”

那导演开口：“行吧，来了就扮上吧。”

说着拿出来一套超大号的婴儿服。

观众又是一片笑声。

项知言扮演的演员都傻了，“就这，这能行吗？”

场记说：“有啥不能行的，到时候后期一搞，配音一弄，保准你比儿子还儿子。”

我也笑，其实这前面两段剧情我为了拉观众入戏，算是讽刺了一下一些现在显而易见的影视圈乱象。稍微关注一点的人多多少少会有点代入感。文老一开始说我取巧，却也没改这一段。

项知言闹剧一样的在4场戏里来回转了一圈，算是第一幕落幕，观众也算是明白了这是个怎么个胡闹的荒诞故事。

第二幕是上升环节，是整场戏剧走到最大冲突的上升和铺垫。

项知言扮演的角色周转的太快，他分不太清楚自己扮演的应该是个什么角色了。

本应该疯癫的疯子演的像是个正常人，在病房里背诵满江红。

本应该铁血决断的将军演的像是个婴儿，只像是个木偶一样听其他人的摆布。

在婴儿的剧情里，婴儿的啼哭变成了成年人的哭声。

回到那个最正常的，只是演个过气演员和人要角色的剧情，却又像是个疯子。

戏台上乱成一团，项知言一天串了四场戏的事被闹了出来，每个团队占着一个位置，把他拉扯来拉扯去，要问他到底是演什么人。

项知言的病号服外面套着铠甲，头上带这个婴儿服的帽子，受不了似的喊了一声够了。

舞台瞬间黑了，所有演员退场。

再亮起来的时候还是只有一个顶光，只打到项知言的身上。

他捂住耳朵的姿势变了，手慢慢放开，整个人站起来。他看着一片黑暗，开口：“这不合逻辑。”

“对了，这不合逻辑！”

从这句开始，整个舞台的风格变了，四个看似独立的剧以演员的身份被串了起来。

他是一个演员，他为什么成为一个演员，因为他幼年时候就被要求像个成年人那样演戏，要在镜头和外人面前表演成最恩爱的家庭，可背后却是崩裂的亲情。一个婴儿才被迫早熟到发出成年人的啼哭。

所以他也成为了一个演员，他不演戏还能做什么呢，他只会演戏啊。

他是个过气演员，那么自然就是红过。

他曾经是荧幕上最意气风发的将军。扮演过最动人心魄的剧情，那么正直，那么正义。他背负着数万黎民的希望，背负着一整个国家的血仇。他在战场上厮杀到最后一刻，把外敌撵出国土。

可他的人生却是一出《满江红》。

一出出让他归朝的命令发出，他只能仰天长啸，带着无法抹去的刻骨遗憾班师回朝。

阵阵铁骨的英雄，也不过是弄权者眼中的提线木偶，三岁小儿。

这是戏里，那么戏外呢？

多么让人敬佩的将军，这个角色成就了演员事业的高峰，却又奠定了演员的悲剧。

他被永远的和这个角色绑定在一起，他只能接到类似的角色。

“你就是这世上最好的将军。”

“没有人比你更适合这样的角色。”

赞美的话语是最好的催眠药，演员信了，他服从了，他把自己也变成了一个经济团队手中的提线木偶，理所当然的红，同样理所当然的过气。