之所以用“长”，而不用“画”，是因为唐朝覆灭百年，如今早就不再流行效仿杨贵妃额间贴花的妆容了。更主要的，他初见的李静，是做男装打扮的。一个男子，再怎么爱美，也不会在额间画上一朵红莲印记。太妖娆、太女气了。

如果先前的震惊只是怀疑，后来，李静弹唱那一首《浣溪沙》，却是坐实了晏殊的怀疑。虽说如今《浣溪沙》是名动京城的名曲，可是，起初，却并没有多少人知晓。

甚至于，那虽然也不能说不是晏殊的得意之作，他却并没有想过让歌伎演唱。因为，被唱得滥了，三教九流都知晓了，会失了词曲的意境。

那是他的一时情绪之作，是他看着妻子阑珊独处时的有感而发，虽然风流，但是，晏殊对自己的妻子，还是放在心上的。

本来，他还想着再过几日，至月末妻子生辰时，亲自作上一幅画像，把词填好，裱糊成卷轴，送给妻子作生辰礼物呢。

可是，在那之前，薛艳却擅自把他的词曲演唱得名满京城。

这件事，带给晏殊的，除了声名，更多的，却是困扰与不悦。自薛艳名冠京城之后，他再未踏足过群芳阁。

而李静被传作花妖精怪，也让晏殊颇为困扰。但是，他想着流言止于智者，越描越黑，只是惩戒了那两个丫鬟，却没有出面为李静澄清。

自然，心中对再见李静也不抱任何希望。

晏殊谏言

因此，盛装的李静，在皇帝的文会上，选择了演奏他的《浣溪沙》，晏殊的震惊，已不是瞠目结舌足以形容，而是心潮澎湃、难以自制。

他的词是写给妻子的没错，可是，晏殊却知道，他的温柔婉约、在“女子无才便是德”的教育理念下成长起来的妻子，是不可能理解他的词曲的意境的。她能欣赏的，最多也就是晏殊为她所绘的画像而已。

所以，妻子的生辰，晏殊送上的仍是画像，只是，去掉了配合意境的题词。

别人也许因为这首词过于出名，且是贴了标签的成名，而没有静心欣赏琴曲本身。可是，晏殊却是集中了十二分的精力全神灌注的倾听。

李静的歌喉，没有经过开发，稍显得稚嫩、生涩，可是，懂得用丹田呼吸的她，也没有显得中气不足。

比起并不完美的声线，真正吸引晏殊的，是李静声音中所表达的情绪，以及她琴曲中所流露出的意境。

听着李静的琴曲歌声，晏殊闭上眼睛，无视周围窃窃私语的嘈杂，仿佛回到了那个黄昏，那种怅然若失的情绪，仿佛又从其他所有的烦扰俗事中抽离出来，被洗涤浸润过后，再一次回荡在了他的心间。

第一次，晏殊的心间，产生了知音共鸣的波动。

众人皆赞叹他少年天才，走到哪里，都有人对他高看一眼，可是，有谁真正理解了他的才情，有谁，愿意宁心倾听他的内心。

朝中倾轧，伴君如伴虎的压力，与伤春感怀，知己难求的苦涩，有谁曾看到过，又有谁曾在乎过？

众人皆知他晏同叔少年天才，众人也只看见他晏同叔青云直上，可是，他心中的苦涩，却无一人愿意看看。

他的这首《浣溪沙》，被传唱得名动汴京、妇孺皆知，可是，谁提起时，不是打趣他“怜香惜玉”、“慧眼识珠”？最多赞他一句文采斐然。

尤其是被人传唱得滥了，同僚友人提起时，那一抹与薛艳勾连在一起的促狭，更是让他不悦。

可是，李静的弹奏，却荡涤了之前所有的不悦、烦扰，还原了晏殊当时的心绪，甚至于，他的想象的画面中，那个独自在□徘徊的背影，已不是他的娇妻，而是李静。注意到他在楼阁上的注目，李静还回眸，给了他一抹明艳醉人的微笑，与夕阳的日影，相映成辉。

李静弹唱过后，良久，晏殊都没有从那种因想象所带来的太过美好的情绪中走出来，直到宴会结束，他都有些魂不守舍。

回去之后，晏殊把自己独自关在书房，屏退了下人，自己动手，研磨作画。末了，晏殊自然不忘在卷首附上题词。

只是，这一次的画作中，除了徘徊香径的女子背影，还多了一个阁楼把酒凝望的男子身姿。

晏殊一幅画做完，已到了快上朝的时辰，晏殊用镇纸压好纸张，锁好书房的门，让下人伺候着洗漱更衣之后，准备出门上朝。

可是，在马车前，晏殊却得到了宫中传来的指示。

坐进马车，打开那张写满娟秀俊逸的小楷的信纸，晏殊那因为听过琴曲之后，飘在云端的心绪，才在惊诧中平复下来。

不过是弹唱一首词曲，竟能招来这样的诸多是非？

打开灯罩，小心的把信纸点燃，晏殊丝毫不怀疑皇后的揣测。他入朝当年，刘皇后刚刚被册封为四品美人。后宫之中，郭皇后之下，地位最是尊贵。而朝中关于她的传言，自也不再少数。其中，多半都是否定的声音。

晏殊第一次见到刘皇后时，是在当年的中秋节皇帝在御花园举行的宴会上。

只是远远的一瞥，晏殊却没有办法对她产生恶感。穿着朴素的刘美人，神态娴静的坐在皇帝左侧，年龄，看上去，竟是比晏殊的母亲还年长些。容颜却也姣好，却完全不似传言中的狐媚，而是带着一种饱读诗书的聪慧温润气质。